RESUMEN TRABAJOS 2020

  ESTIMADAS Y ESTIMADOS ESTUDIANTES, SE ACERCA EL FIN DEL AÑO ESCOLAR Y A PARTIR DEL SIGUIENTE VIDEO VEREMOS EL RESUMEN DE ACTIVIDADES REALIZADAS DURANTE EL AÑO 2020, RECUERDA QUE SI TIENES TRABAJOS PENDIENTES, ES MOMENTO DE REALIZARLOS O EN SU LUGAR TIENES LA OPCIÓN DE TRABAJOS RECUPERATIVOS:

GRAN EVENTO EN LÍNEA

 “LUZ, ARTE Y ACCIÓN”. Conversaciones con JAAR; es el título del VI Seminario Poéticas Pedagógicas. La oportunidad de contar con uno de los artistas chilenos más reconocidos a nivel internacional es una ocasión imperdible para nuestra comunidad académica; Jaar destaca por su discurso contra- hegemónico y una alta sensibilidad por las problemáticas sociales, que hablan sin duda de un artista que entiende el arte como un espacio de disentimiento y crítica. Acompañan en este interesante diálogo, el premio Nacional de Arte 2013, el académico Jorge Ferrada del Departamento de Humanidades y Arte, Francisca Paris de Balmaceda Arte Joven y Sergio Trabucco Subdirector Arte, Patrimonio y Cultura de U Lagos.

El evento será transmitido por YouTube U Lagos TV, el Jueves 3 de diciembre 18 horas.

https://youtu.be/a_NQ7lr-YGw

PLAZO ALEBRIJE

 ESTIMADOS/AS ESTUDIANTES

DADO QUE ESTÁN CON MUCHAS EVALUACIONES, Y SE QUE EL PROCESO DE ELABORACIÓN DE SU ALEBRIJE CONTEMPLA PERIODO DE SECADO, PINTADO, DETALLES, ETC. TIENEN MÁS PLAZO PARA ENVIAR SUS TRABAJOS.

HASTA EL MIÉRCOLES 16 DE DICIEMBRE.

RECUERDEN QUE UNO CORRESPONDE AL PROCESO (GUÍA Nº8) Y OTRO AL TRABAJO FINAL (GUÍA Nº9) 

DEJO FOTOGRAFÍAS DE LOS ALEBRIJES ENVIADOS HASTA AHORA:

Proceso creación de tu alebrije.

 Observa el video para comprender cómo entregar tu trabajo. 

GAM

  TE INVITO A DISFRUTAR DE LAS ACTIVIDADES GRATUITAS DEL CENTRO CULTURAL GABRIELA MISTRAL

VISITA https://gam.cl/

ESCULTURA

 VIDEO ALEBRIJES

Experimentando en papel

 Crea 7 modelos experimentando con el papel, realizando dobleces, cortes y pliegues en el material para lograr una composición que transforme el plano en volumen. 

Observa el siguiente video explicativo de Peter Dahmen :

Además para trabajar el papel, te presento una técnica oriental llamada "KIRIGAMI" el cuál se reconoce como un origami pero arquitectónico.

Origami es el es el arte de origen japonés del plegado de papel, que en español también se conoce como ‘papiroflexia’. La diferencia principal con el Kirigami es que el Kirigami es el arte del papel recortado mientras que el Origami lo es del papel plegado.

Observa los ejemplos:

Instrucciones: Dobla un papel a la mitad y realiza dos cortes donde realizaste el doblez. Pliega la zona entre cortes hacia la derecha (figura 2). Vuelve a colocar de nuevo ese corte hasta su posición inicial (figura 3). Empuja ese corte hacia dentro de la página y listo! Desdobla la hoja y verás el resultado.

Diferentes formas de los cortes abren un sinfín de posibilidades. Observa el siguiente video de Peter Callesen: 

  

VOLUMEN EN PAPEL

ESCULTURA

VOLUMEN LLENO Y VACÍO

NUESTRO PATRIMONIO

DISFRUTA DEL DIA DEL PATRIMONIO CULTURAL 

SIN SALIR DE CASA

ESTE 29, 30 Y 31 DE MAYO

OBSERVA EL SIGUIENTE VIDEO

https://www.diadelpatrimonio.cl/#

MODIFICACIÓN FECHAS ENTREGA TRABAJO

Estimadas y estimados estudiantes, como me han informado algunos/as de ustedes por medio de correo electrónico, recién el día viernes subieron a la plataforma la Guía de Stop Motion con las siguientes fechas:

Elaboración del Guión narrativo y Storyboard (18 de mayo) 
Realización del Stop Motion (25 de mayo)

Dado el poco tiempo se modifican las fechas de entrega para:

Elaboración del Guión narrativo y Storyboard (hasta el 22 de mayo) 
Realización del Stop Motion (hasta el 29 de mayo)

Ante cualquier duda respecto al trabajo, me escriben o dejan un comentario.

Atte, Profesora de Artes Visuales

VAMOS TODOS AL TEATRO

Te invito al Teatro Municipal de Santiago SIN SALIR DE CASA
a partir de la página del Teatro Municipal podrás disfrutar de grandes eventos, obras de teatro y conciertos de la filarmónica, desde la comodidad de tu hogar!!!
Visita: http://www.municipal.cl/?_ga=1.98236118.815587193.1447964997

¡¡¡Y empápate de cultura!!!
Además te invito a navegar por Google Arts
donde podrás conocer y descubrir infinitas obras de arte
https://artsandculture.google.com/

STOP MOTION

El término stop motion con el que se le conoce a la animación tridimensional con técnicas tradicionales se lo otorgó George Mèliés en 1896 tras un accidente fílmico en el que se detuvo el obturador al registrar el movimiento de personas y carruajes en la Plaza de la Ópera[1] en París, de esta forma, descubrió que las imágenes se sustituían por otras creando la ilusión de que la gente y los carruajes se transformaban por otros mágicamente y fue él mismo quien nombró a este suceso stop action o stop motion.

Entendemos como Stop Motion o Técnicas tridimensionales con técnicas tradicionales a aquellas técnicas que se llevan a cabo a partir de la sucesión de imágenes cuadro por cuadro de objetos tridimensionales y se clasifica en Animación con marionetas, animación con plastilina o de objetos maleables y pixilación tanto de personas como de objetos estables, c

 Observa el siguiente video donde verás una recopilación de varios stop motion creados por la loca:

¡Hermoso! ¿No crees? Si te pareció muy complejo de crear, observa el siguiente video de stop motion con una temática más romántica, si observas bien podrás notar que se hizo a partir de dibujos! Estoy segura de que también podrías hacer algo así, observa: 

¡¡¡Que romántico!!! Bueno, el que viene a continuación tiene un toque de humor, no te imaginas el final, y fíjate bien en el lienzo que utiliza para crear sus dibujos, observa:

Divertidísimo!!! y si consideras que el dibujo, no es lo tuyo, observa bien el siguiente video, donde a partir de objetos, en este caso frutas y verduras, se crea una secuencia de acciones muy divertida! Observa:

¡Perfecto! Entonces vamos a crear nuestro Stop Motion, pero antes debes realizar en tu croquera la guía nº2 y elaborar tu guión técnico y guión narrativo.

AUTORRETRATO

¿Quién soy?

¿Cómo soy?

¿Cómo me muestro a los demás?

            En el siglo XXI hacemos imágenes de nosotros mismos continuamente. 

Ahora todos somos autorretratistas.

            Nos fotografiamos en diversos lugares, en actividades que realizamos, intentando distintas poses, vestimenta e incluso personajes:

“Distintas versiones de nosotros mismos para mostrar al mundo.”

El autorretrato implica la creación de una imagen cuyo sujeto es el propio artista que realiza la obra de arte.

 

Históricamente el autorretrato se ha entendido como una representación de las emociones, una actualización externa de los sentimientos internos, un penetrante auto-análisis y una auto contemplación que otorgan inmortalidad al artista.

Esta forma de auto-representación implica la inclusión de la imagen del autor de una obra de arte de manera discreta con la doble función: primero; marcar la obra como creación propia y segundo; como una auto-representación.



“El autorretrato de un artista es una invaluable pieza de su alma”